圖、文/成都濃園國際藝術村
白雲老師在油畫的版圖上卻有著獨特的優勢，因為她的家學淵源，從事了國畫20多年，在2005年左右，當感受到周遭油畫氛圍的熱情和浪潮後，她突然想從安靜的樣子走出來，去體驗油畫的濃烈浪漫。
然後奇妙的事情發生了，她將國畫的“氣韻生動”“水墨技法”“留白”“國畫意境”等自然地融入到了創作中。
▲2013年德國阿拉斯諾學院交流
▲2018年美國大都會藝術博物館調研
白雲是一位和平溫暖的女子，以畫傳統花鳥為主，同時也酣暢於書法，2009年的時候，從事國畫20多年的白雲，遭遇了藝術的瓶頸期，這使她萌發了嘗試新媒體表達的想法，通過對繪畫語言深入的思考。
最終，她決定了以油畫為媒介，書寫大寫意的筆意情趣，如今傳統就像一個倉庫，藝術家可以以多元的意識自由進入，自取啟用，白雲找到了她自己的路。
▲2012年父親教授國畫
▲《花想容》 50x60cm 2017年 布面油畫
▲《傾豔高紅》 100x240cm 2015年 布面油畫
她的作品以：梅、蘭、竹、菊為特點，結合了時代的審美觀，以多元的方式表現出來，她的骨子裏秉持著傳統繪畫的血脈，在傳統與當代間，與其說她構建了一座橋樑，不如說傳統與當代在她的生命經驗中得到一種整合。
▲《豔色》 35x55cm 2019年 布面油畫板
▲《翠霧紅雲》60×60cm 2014年 布面油畫
▲《雲錦霞裳》 60x60cm 2014年 布面油畫
數百萬株牡丹發蕊齊放，紅白黛綠，姹紫嫣紅，五彩繽紛，金光燦燦的姚黃，光彩灼灼魏紫，墨裏含金的煙絨紫，紅白鬥豔的二喬，美如碧玉的豆綠等，美不勝收這樣的場景一次一次地被定格在我的視野裏，立即用畫筆記錄下了當時的情緒和感受。
