記者黃俊育 / 綜合報導
「睡吧，夢裡什麼都有。」是句消遣人的話，但睡著了的夢裡未必什麼都有，有時還會撞見噩夢。說真的，白日夢這種有意識的發夢，才是什麼都有，只需消耗時間和腦細胞的電流交換，就可以給你任何想像得到的東西，帶你去任何想去的地方，讓你成為任何想成為的自己。這看似無害的快樂，在清醒卻仍必須面對現實情緒反噬的副作用，這樣的動物感傷，就是《白日夢的悲哀》。
▲沈安╱1995案發的地點 (Back in 1995)。(圖/沉分工作室提供)
如果說《0-13》是沈安逐夢歷程的探索，《夢裡的夢》是審視自我的解夢剖析，《白日夢的悲哀》專輯就是沈安突破自身的繭，走出臥室，洞察外在世界的發夢浮世繪。少了第一人稱觀點的百轉千迴，化身人生見聞中的投射角色，去體現各種在浮生若夢的世界一腳踩空後的情緒墜跌。「夢」的虛實交錯、若有似無，一直是沈安創作的重要命題，《白日夢的悲哀》延續他混合R&B、Hip Hop 跟 Neo-Soul 的電子樂風格，但因應每首歌曲角色性格和故事演進的情緒張力，在樂聲上都展現了更生動的飽滿律動。而一直以來詞曲都不假他人之手的沈安，這次也找來詩人陳昭淵合作歌詞，但並沒有因此而減損個人風格。多了一個人共同討論主題、激發想像，洗鍊精準的用字，也更完整了《白日夢的悲哀》專輯概念的立體維度。
▲沈安ShenAn。(圖/沉分工作室提供)
自稱「發呆系歌手」的沈安，對他來說，發呆是可以接收跟內化身邊故事的好時機，也才有機會把它們寫成歌曲，成為《白日夢的悲哀》這張專輯。在先前發行的單曲〈怎麼變這樣〉及〈她醉醉〉中，前者揭示了憂鬱症患者幽微難解的負面情緒，後者則是描寫總被異樣眼光相待的特種行業人士，選擇以酒澆愁的糾結，已經可以窺見專輯的概念雛形。專輯中〈不稀罕別人給的完整/狂奔〉寫下沈迷情慾、遊戲人間的女子，心中還存有的一絲對愛的渴望與倔強，〈1995案發的地點〉歌曲中藏著疑似命案的線索、〈白日夢的悲哀〉對幻覺及現實的認知剝離…，一首首衝突而強烈的命題，讓人對其中的故事頗為好奇。沈安說：「這張專輯不論在詞曲或製作上，都是最接近我的個性，以及最完整呈現我如何看待世界的作品。」
▲沈安ShenAn。(圖/沉分工作室提供)
