生活中心/台北報導
《遙遠的山林》劉信義個展於台北穎川畫廊展出，玄奘大學教授劉信義藉由山林探討人性的疏離、幽微與無力感。「遙遠」是種距離，可代表物理上的空間距離，與心理上心中渴望的距離，因時間拉長，帶來的感覺也越發強烈。
展覽於上週開展，台灣藝術大學教授羅振賢、玄奘大學翁梁源教授、元智大學龔詩文教授和台北市中國畫學研究會理事長吳欐櫻等人蒞臨開幕茶會，為展覽增添光彩。劉信義早期學習山水畫，始終提不起興趣，隨著年紀增長，心境隨之豁達，開始對山水產生感覺；從翻閱明末清初畫家龔賢的畫冊中，感受到人性的疏離感，於是參考他的概念和構圖，將人的臉孔加以組合或拆解。加上這幾年經常騎重機跑山，穿梭遨遊於山林間，享受自然微風的吹拂與氣息，感覺油然而生，因此起心動念把山林意象帶進人性，成為這此展覽的主題。
展出畫作具有相當濃烈的個人色彩，《山林的魂魄》、《糾結與碎裂》、《在飛翔的枯枝裡墜落》，畫面中人的眼神或閉或開，傳達未盡之言，但卻很少有表情，似乎是在向內思索，無意中被阻絕於鏡子外的世人看見；有些作品卻又輕盈通透如入仙境，如《寧靜之湖》、《對望》、《輕盈的距離》，畫面開闊而且自在，筆觸細膩而溫潤，在朦朧中帶有向古人致敬之意。
▲劉信義教授導覽作品《糾結與碎裂》。(圖/主辦單位提供)
▲劉信義與作品《變體山水圖》。(圖/主辦單位提供)
▲劉信義 (左六)和與會來賓合影。(圖/主辦單位提供)
作品《變體山水圖》起先只是臨摹龔賢的山水畫，參照原來構圖，臨摹到一半時，突然靈感飛來，自己即興用畫筆意隨心所欲，在金和紙材質上皴、擦、點、染做出乾、濕、濃、淡等變化，玩弄墨色之間的關係，並融合水彩等現代畫法，呈現中西合璧，就如畫中刻印的文字「靈魂教我這麼做」般，從內心引導筆觸，由靈感決定下一步。劉信義也提到這是一個創新嘗試，以後也會運用這種筆調去畫出自我風格。
現代人生活在高樓大廈的城市叢林中，親近大自然是種奢求，心靈也被關閉在狹窄的角落。在盡心工作之餘，也該短暫放下忙碌，到郊外走走，環抱自然山林，欣賞劉信義《遙遠的山林》讓心境得以徜徉，感受身心舒暢，解放靈魂的桎梏。12月10日下午三點，將邀請國立臺灣師範大學白適銘教授於畫廊主持座談會，歡迎對藝術有興趣的朋友把握此機會，透過大師對談，在生活中融入藝術，將靈感體現於創作。
《遙遠的山林》劉信義個展
展覽日期：2022年11月12日 ~ 12月31日
展覽地點：穎川畫廊 (台北市中正區仁愛路45號2樓)
展覽時間：每週二 ~ 週日 13:00 ~ 20:00
